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陶瓷艺术家
陶瓷百科

江乐山

江乐山职称或者类别:江西省工艺美术师
江乐山,1974 年生于景德镇。
江西省高级陶瓷美术师、高级工艺美术师,景德镇高等专科学校陶瓷美术系毕业,江西省教育学会陶瓷专业委员会理事,中国工艺美术家协会会员,景德镇美术家协会会员。
其作品“红地白梅”获第八届中国工艺美术大师作品2007 《百花杯》银奖;“梅林清韵图”获2008 瓷都人物画家作品展金奖;“敦煌乐舞”获2008 中国工艺美术协会主办的《海丝杯》美术陶瓷作品金奖;“听秋”系列获2009 瓷博会《唐英杯》第七届陶瓷艺术百花奖一等奖,并入选辉煌60 年景德镇陶瓷成就成果暨北京陶瓷精品展;“知音”入选新中国成立60 周年景德镇陶瓷成就成果暨台湾窑海峡两岸陶瓷精品展;“微风倩影”在2009年《第二届中华民族艺术珍品文化节》上被评选为优秀作品,并被中华族艺术珍品馆收藏;“乡间小趣”2009 年获江西省第四届师生陶艺大赛教师组一等奖。
品读江乐山的画,总有一种莫名的、深深的震撼,那是空谷的绝响、凡尘的仙子、久旱的甘霖、喧嚣的沉静、迷惘的清澈..江乐山的人物画以表现女性为主。
在他的眼中,女人天生就是美的象征、美的体现,比花解语、比玉生香。
为此,他选择了工兼写的画风,线面结合,色墨相映,在体面的转折和光影、体量的表达中,体现用笔用墨的清新透明和灵活多变,表现出女性的柔美多姿、仪态万方以及与景物构成的和谐的生命图景。
他笔下的女子已具有了鲜明的东方神韵,折射出了东方女性的内在之美。
他的作品,在近乎朦胧之中,完美地把内在结构与外部形态进行了结合,把精神内涵与笔墨方式进行了互触,把形而下与形而上进行了互换与转化。
近日,记者走近这位颇有才情的中青年陶艺家,并带给大家他近期创作的数幅精美人物画陶瓷作品。
让我们一起品读江乐山先生的陶瓷人物世界,感悟他的艺术人生。
受家庭熏陶接触绘画记者:您是怎么接触到绘画的?江乐山:我父亲是民间艺人,早年随.珠山八友.之一的田鹤仙先生学习绘画;我母亲在艺术瓷厂工作,早年从事粉彩填色,之后拜.山水大王.王云泉为师学习绘画。
当时家中经常有一些画稿,其中有父母亲的,也有一些知名陶艺家的,年幼的我常常在写完作业后就用笔墨临摹这些画稿。
所以说,我开始学习画画主要是受家庭的影响。
那时,我哥哥姐姐都已结婚,而我在家中排行老八,父母对我这个中年得来的儿子十分看重。
父亲见我有画画的天赋,于是非常支持我学画。
闲暇之时,父亲便会摆一些景物、鲜花和水果让我画,画完后,我又将花插到别的瓶子里,换个角度再画。
父亲看了我的画之后夸我画得好。
其实,现在我才明白,当时并不是我真正画得好,父亲其实是为了鼓励我。
我上了学之后,又碰到了一位好美术老师。
老师画,我在旁边也画,老师还把我的画在各个班里展出,这也激发了我的热情。
虽然画画从小就是我的爱好,但母亲并不希望我走她和父亲的路,因为当时画瓷器是一门非常苦的手艺活,既没什么社会地位,也赚不到什么钱,所以母亲总是盼着我能够好好读书,将来考上大学找份好的工作,有个好的前程。
但我没能依着母亲希望的路走。
初中毕业后,我考上了职高学习绘画。
通过几年专业的学习和锤炼基本功,我开始画石膏像,画石膏的鼻子、眼睛、耳朵,又开始画人像的单元。
我进步很快,素描基础就上去了,然后就开始用色彩画人像,对素描和人物的理解也就逐渐提高了。
进行中西合璧式创作记者:您一开始是怎么选择画人物的呢?江乐山:职高毕业后,母亲便让我跟随赵惠明老师学习人物绘画。
我非常高兴,因为在当时,赵惠明老师的人物在景德镇陶瓷美术界是首屈一指的。
我深知这么好的机会来之不易,一定得刻苦学习。
每天,我在他家学画画时都特别的用功,而赵惠明老师也每次都指出我的不足之处。
针对不足之处,我每天晚上回家后都刻苦钻研,希望通过自己的努力,在下一次的绘画中不犯同样的错误,得到赵惠明老师的首肯。
至今,我对赵惠明老师讲的一句话还念念不忘:.自然,只有画面自然合符万物生长的规律才是一幅好画。
.在10 多年的绘画生涯中,我深深明白了这一道理。
记者:那您觉得人物最难画的是什么?江乐山:在绘画中,人物画是比较难的一个画类,因为人物有肢体语言,所以画者必须理解肢体语言。
我认为,越是难越应该去钻研,我的性格中有一种拗劲、韧劲,同时也得益于速写的练习。
记得在职高时,我还经常在课外美术班学习,画速写时,学生们经常轮流做模特。
至今我还保持着画速写的习惯。
记者:您画人物的时候怎么捕捉人物的表情和动作呢?江乐山:我们经常接触各行各业的人,他们的职业特征在言谈举止中都能够反映出来,每个职业都有鲜明的特点,因为不同职业的人的语言表达方式和眼神都是不一样的。
记者:我了解到,您一开始是学工笔传统画的,为什么转而画写实派人物呢?江乐山:是的。
我一开始学传统的国画人物,但是在多年的绘画中我了解到,其实绘画也有时代性。
在上世纪七八十年代画的画就有当时的时代烙印,如今的陶瓷绘画也在随着时间的发展而变化。
在我的人物画中,我借鉴了西画的很多优点,进行中西合璧式的创作。
比如,吸收了西画的用光、透视和色彩,只要是适合在国画里表现的,我就借鉴过来,帮我对人物进行塑造,包括服装的塑造。
使人在一瞬间感动记者:在您的绘画生涯里,自己最满意的作品是哪幅?江乐山:我对自己要求比较高,所以到现在为止没有一幅最满意的。
记者:您画了十几年的画,感觉自己绘画的特点在哪里?江乐山:我觉得最鲜明的特点就是简洁、明快,使人在一瞬间感动。
每一幅作品我都是在感动中画,我希望观者也能感动。
我记得有一次,聋哑人看我的展览,看到一半的时候,他们就开始手舞足蹈起来。
我的画追求生命力和灵魂,另外就是不重复自己,每幅画在用笔、用墨、用颜色上都力求不一样。
后记熟悉江乐山的人都知道,他是一个非常谦虚自律、非常重情讲义的人。
他的性格与人品反映在他的作品中,你会清晰地看到,他笔下的人物有血有肉有感情。
用他自己的话来说就是:《风格不是做出来的,更不是炒出来的,什么样的人画什么样的画,本质上的东西是掩盖不了的,我永远是我,合时宜也好,不合时宜也罢,我无法改变自己。
》我们不难看到,在他的作品之中充盈着一种人文关怀,无论是历史人物还是现代人物,无论是平民百姓还是领袖名人,画中人与画外人总能很自然地建立起一种心领神会的默契与沟通。
这是江乐山作品最大的魅力所在,也是他的主题创作每每获得好评的原因所在。
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